Мое творчество зиждется на трех китах: Познание, Приобщение, Самовыражение.
Творческий процесс представляет собой акт познания истории искусства, ремесла.
Цель моего творчества – стремление изобразительными средствами выразить
свое представление о мире.
художник
(1949-2013)
Инкелес
__
Борис
Михайлович
серия ПОХИЩЕНИЕ ЕВРОПЫ
Родился в 1949 году в городе Липецке
в шахтерском поселке в семье бывшего военнослужащего, который в смутное сталинское время нашел приют и убежище
у своего более удачливого брата.
В этом поселке было много ссыльного, высокообразованного, культурного
и интеллигентного «контингента», который создавал особый мир и ауру духовной жизни рядом с нищетой и мраком после военного бытия.
В такой противоречивой обстановке формировалась личность художника, для которой были свойственны и визжание от восторга и радости жизни, и страшные душевные муки от царившего вокруг казарменного мироустройства, замешенного
на государственном антисемитизме.

Возможно поэтому лейтмотивом в творчестве художника звучит постоянная нота тревоги, напряжения, таинственности и сдержанности, как бы с постоянной оглядкой. Все это на фоне любви к жизни, к искусству, к людям.
серия МУЗА
Окончив Саратовское художественное училище, художник отказался от попыток дальнейшего образования. Упорная и настойчивая творческая деятельность позволила пробиться сквозь стройные ряды официозного искусства и вступить в 1988 году в Союз художников СССР.
Живопись и графика автора находится
в Государственном краеведческом музее г.Липецка, в Государственной картинной галерее г.Липецка, в Союзе художников России,
в «Доме мастера» (художественном музее
имени Сорокина В.С.), в Управлении культуры
и искусства Администрации Липецкой области,
в частных коллекциях России и за рубежом.
серия ПЛЯЖ
(инкелес борис)
::
«Стимулом в моей в работе

является ощущение

приобщения к Великому Искусству»
Для творчества художника характерен тонко сгармонированный колорит и уравновешенная композиция, выражающая спокойную, созерцательную красоту с её напряженным вниманием к форме, цвету, фактуре.
Большинство картин пронизано духом авангарда и поиска.
Его взгляды на изобразительное искусство разнообразны и неоднозначны. Картины написаны в неистовой раскованной манере, которая сочетается с классической сдержанностью. Его стиль поражает лаконизмом, одновременно тревожен, таинственен и притягателен.

серия ИГРА В ЗАМРИ
серия ИГРА В ЗАМРИ
серия ИГРА В ЗАМРИ
(БРОДСКАЯ Г. искусствовед)
Проект Бориса Инкелес ПЛЯЖ, включающий в себя многочисленные живописные полотна и графические листы, по праву обращает на себя пристальное внимание, являясь одним из значительных в творчестве художника. Пространство ПЛЯЖА – стихия динамики и статики, где автор решает художественно-пластические задачи.
Композиционно пространственные ракурсы, рассеченные плоскости, монументальные формы, сдвиги и деформации объемов, насыщенные движением цвета и света
с диссонирующими красочными массами, напряженное созвучие разнообразных цветовых масс и фактур придают произведениям Бориса Инкелес эмоциональную выразительность и трагизм, выражая всю человеческую тревогу и одиночество.
Классическая цельность и вселенский хаос – счастливая гармония редкого равновесия между традиционализмом и новаторством. Реальность то, что создано художником по своим законам, в своей системе координат.
серия ПЛЯЖ графика
серия ПЛЯЖ графика
серия ПЛЯЖ графика
«Пляж» – фантастическое
(КРОЛЬ Т. искусствовед)
::
представление художника о мире.
«Пляж» – другая планета.
Композиционно пространственные ракурсы, рассеченные плоскости, монументальные формы, сдвиги и деформации объемов, насыщенные движением цвета и света
с диссонирующими красочными массами, напряженное созвучие разнообразных цветовых масс и фактур придают произведениям Бориса Инкелес эмоциональную выразительность,
трагизм и апокалипсизм, выражая всю человеческую тревогу и одиночество.
В современной жизни пляж – есть место особенное. Выделенный границами участок на границе воды и суши, где человеки ненадолго избавляются от своих социальных привязок
– вот что такое пляж.

Автор системно и продолжительно пишет картину за картиной на пляже и о пляже.
Это означает одно: перед нами художник
с философскими склонностями.
Художник ставит перед собой эту задачу:
узнать о человеке то, что является его первичной, изначальной сутью. И в то же время
он соединяет нас с Первой природой.

В этих картинах человеческие фигуры настолько обобщены, что нам легко узнавать
в них те общие конструкции тела,
которые нам знакомы по картинам старых мастеров. Здесь не личности, не социальные роли, а скорее «антропологические формулы».
Художнику подробности решительно
не интересны. Как сказано в книге большого
и скептичного знатока людей Курта Воннегута «Вот живем мы за Земле, варимся в одном котле». В какой-то мере Борису близка
эта концепция «одного котла».
Вечный наблюдатель людей по ту сторону культуры и социума пишет свои картины,
чтобы уловить признаки «первичной биомассы».

Художника интересует пространство на грани трех условно обозначенных стихий природы: неба, откуда изливается свет, воды на заднем плане, которая обозначает некий уровень поверхности, и почвы, на которой лежат и стоят, по которой ходят и бегают эти самые личинки людей, куски биомассы, прошедшие самую первую и грубоватую лепку в руках Творца.
Художник думает о Творении. Он пытается вообразить себе, как стал бы действовать Всевышний, устраивая на площадке меж трех стихий тот первый театр рода человеческого, которым он занялся в шестой день Творения.

Он знает, как можно запрессовать первобытную энергию в скованную позу архаической столпообразной статуи.
Он умеет сделать тело своих глиняных творений подвижным и раскованным и может даже дойти
до некоторой разнузданности телесных масс, предвосхищающей то ли эллинизм, то ли барокко.

Он со скрытой улыбкой цитирует и Боттичелли,
и Пуссена, и Дега. В курс его интересов входят даже авангардисты, ибо иные из его угловатых фигур явно отсылают нас и к ранним работам Пикассо и к экспрессионистам.
Культурные и социальные характеристики людей вторичны и проблематичны. Только «первоприрода» действительно сущностна. Избавляя своих персонажей от их случайных черт, художник получает «вечные формулы».

Может быть, художник верит в то, что его умение и мастерство, творческий профессионализм и полеты вдохновения приходят к нему не от восприятия мира,
а из Вселенной? Приходит ли творческая сила из солнечной энергии, из животворной воды,
из травы, песка, теплой плоти, пока еще они
не превращены до конца в человека социального, взнузданного и оседланного?
Художники до сих пор верят в великие мифы. Встречаясь с их картинами, невольно начинаешь сам верить в них.
Тот факт, что его антропологическое исследование ориентировано
в генеалогическом плане, то есть направлено на выявление «корня» и «первоформы»,
тоже достаточно очевиден.

серия ПЛЯЖ
серия ПЛЯЖ
серия ПЛЯЖ
серия ПЛЯЖ
«Человек как таковой.
Художник и мыслитель Борис Инкелес»‎
ВОТ ЖИВЕМ МЫ НА ЗЕМЛЕ,
(ЯКИМОВИЧ А. искусствовед)
(курт воннегут)
::
Тот факт, что художник изначально
и принципиально антропологичен в своем творческом методе, не подлежит никакому сомнению.


ВАРИМСЯ В ОДНОМ КОТЛЕ.
(ЯКИМОВИЧ А. искусствовед)
МОЙ ПЛЯЖ

Это не сюжет. Это ТЕМА.
Тема включает в себя все то, что является
для меня и моего творчества важным,
актуальным и сокровенным.
ПЛЯЖ позволяет мне ставить перед собой формальные задачи, не нарушая при этом закона единства формы и содержания.


ПЛЯЖ – это другая «планета» со своими законами и системами координат.
Это сложные и смутные ассоциации
и реминисценции, мне самому не до конца понятные и не совсем осознанные.
Поэтому я постоянно ищу новые средства выражения для воплощения
этого явления – ПЛЯЖ.
Структура, фактура, пластика, цвет, свет, ритмика, композиция, игра сознания
с подсознанием – все эти инструменты служат мне и помогают осознать этот сложный меняющийся мир, в котором
я ищу свое место пребывания.
серия ПЛЯЖ
«‎Своими работами я пытаюсь приобщиться
::

к самому важному достижению


человечества, имя которому Искусство»‎
(инкелес борис)
Роман Инкелес 2024
©
контактЫ

E-MAIL




ТЕЛЕФОН



+7 (495) 999 44 09